Fearless (1971)
¿Crees que conoces a Pink Floyd? ¿Te atreves a ser audaz? Escucha esta canción y dime que no te gusta, aunque es probable que camines solo
En un momento de mi vida pensé que Pink Floyd era el del lado oculto de la luna y !ojalá estuvieras aquí! Algunos otros hablaban de Ummagumma o de Atom Heart Mother, pero no me parecían tan redondos o es que los había escuchado poco. Pero de pronto descubrí Meddle, del que nadie hablaba o si hablaba yo no lo escuché. Entonces quedé sorprendido, como atrapado por sus canciones.
Meeddle fue un disco que conocí en una de aquellas tiendas de discos, que había en mi Palencia natal, y de las que todavía recuerdo su olor. Me sorprendió, pese a ya haber escuchado el lado oculto de la luna y !ojalá estuvieras aquí!, ya que anticipa muchos de los sonidos de álbumes posteriores y sobre todo me sorprendieron algunas canciones.
Una de ella fue Fearless, que yo traduje literalmente como sin miedo. Después me enteré de que significaba intrépido, audaz, pero que en la canción se refiere a "increible", ya que parece referirse a una expresión coloquial que se utiliza en el fútbol inglés. Además, la canción está relacionada con el himno del Liverpool, pues termina afirmando "Walk on, walk on with hope in your heart /And you'll never walk alone / You’ll never walk alone", como reza el himno del citado club.
Aparte de ser una espectacular composición musical, Fearless es un canto a la capacidad para superarse. "Aunque la colina sea demasiado alta, escálala". Dices que te gustaría verme intentar escalarla. "Escoge el lugar y yo elegiré el momento. Y escalaré esa colina a mi manera". Pues,"Increíblemente se enfrentó sonriente el idiota a la multitud"
Yo de momento intentaré escalar la colina, caminaré con esperanza. Aunque, pese a lo que dice la canción, soy consciente de que debo caminar solo, pese a que sé que siempre alguien me acompaña.
Put Your Head On My Shoulder (1958)
Pon tu cabeza en mi hombro y arrópame con tus brazos.
Hay cosas con las que uno soñaba cuando era adolescente. Una de ellas era que, cuando encontrara a la chica de mis sueños en la disco, sonara esta canción (Put your head on my shoulder) y entonces al mirarnos a los ojos, desearíamos bailar juntos y entonces ella pondría su cabeza en mi hombro y me arroparía con sus brazos.
Pero lo cierto es que en las contadas veces que fui a la disco nunca apareció la chica de mis sueños y si apareció no quiso bailar conmigo, ni sonó la canción (no la pinchaban mucho por aquel entonces) y las chicas difícilmente ponían la cabeza en tu hombro y mucho menos te arropaban con sus brazos. Más bien colocaban sus manos en tu nuca, de tal manera que sus brazos formaban una barrera infranqueable entre tu cuerpo y el suyo. Ciertamente eran otros tiempos en los que había que guardar las distancias y huir del pecado. Lo importante era el recato.
Cuerpo de ola (1975)
¡Qué metáfora más preciosa para una historia tan terrible!
¿Puede haber una canción con una historia tan terrible y vil y que, sin embargo, a causa de su lirismo nos aparezca como una dulce y melodiosa canción? Esa canción es Cuerpo de ola de Hilario Camacho.
Hace ya unos días que me vino a la mente esta canción, y pensé hacer una referencia de la misma en este blog, pero la verdad es que la he ido dejando y he publicado otras cosas. Quizás el motivo ha sido esa historia tan triste. Pero es que la canción es ¡tan maravillosa!, que tengo que escribir sobre ella, aunque su historia me desgarre el alma.
Cuerpo de ola es una canción que he cantado infinitas veces acompañado de mi guitarra (un instrumento con cuerpo de ola). En ella se narra la tremenda historia de un incesto realizado por un padre posesivo y celoso, que termina por violar a su propia hija.
Pese a todo, la canción muestra ternura, quizás porque la crudeza de esta vil acción queda mitigada por un cúmulo de sutiles metáforas, que terminan por convertirla en una hermosa canción.
Publicada en el álbum De paso, un disco realmente genial, aunque mucha gente tardamos en conocerlo, y llegamos hasta él después de descubrir Estrella del Alba, otro disco de Hilario Camacho fundamental en el rock progresivo hispano.
5.15 (1973)
El tercer miembro de la Santísima Trinidad del rock británico y el tren de las 5:15
Pese a que hoy en día no son tan populares como los Beatles o los Rolling Stones, sin embargo, ha sido considerada como una de las más grandes bandas del rock. La revista Rolling Stone los consideró junto con The Beatles y The Rolling Stones como la santísima trinidad del rock británico.
Tuve la posibilidad de conocerlos a través de su sexto álbum de estudio, Quadrophenia, que fue la segunda ópera rock compuesta por Pete Townshend. La ópera narra la historia de un joven mod de clase obrera llamado Jimmy, que consume drogas y al que le gustan las peleas. Jimmy también se encuentra desilusionado con su vida laboral, sus relaciones familiares y su relación con su pareja y que solo se siente agusto perteneciendo a los mods.
La canción que presento, 5.15, fue el sencillo que se publicó anticipando la publicación del álbum. En ella se cuenta como Jimmy coge el tren de las 5:15 a Brighton y atiborrado de drogas va recordando su vida de mod y a sus peleas con los rockeros. Son recuerdos de desarraigo, violencia, frustración sexual, (...).
Free bird (1973)
Rock sureño para un pájaro libre
¿Cuál es la canción con un mejor solo de guitarra? Sobre gustos no hay nada escrito, así que es probable que no nos pongamos de acuerdo en cuál es el mejor solo de guitarra, pero seguro que si hacemos una lista, coincidiremos en bastantes de ellos. Free bird, de Lynyrd Skynyrd, es seguramente una de las canciones en la que muchos concidiriamos.
Personalmente, Free bird siempre me pareció una fabulosa canción, con la que desde un principio quedé alucinado escuchando primero los slides, luego ese punteo de guitarra, que termina por convertirse en un duelo febril y alucinante de guitarras, y finalmente esa especie de extasis de guitarreo a tres bandas con el que finaliza la canción. Realmente una canción para setirse libre como un pájaro. La he escuchado tantas veces que me se sus distintas versiones de memoria. Sencillamente, me parece una de las imprescindibles
La canción fue evolucionando a lo largo de diferentes versiones. Yo he escogido la versión en directo del concierto de Oakland en el 1977, año en el que un acidente de aviación cambio el curso del grupo, sobre todo a causa de la muerte de Ronnie Van Zant, cantante del grupo, Lynyrd Skynyrd terminó por disolverse en el 78, y aunque posteriormente se unieron con nuevas formaciones, ya no volvió a ser lo mismo.
I'm So Tired (1968)
Hoy estoy realmente cansado, llevo todo el finde corrigiendo disertaciones de olimpiada filosófica y exámenes y me siento realmente cansado. Y cuando me siento realmente cansado, siempre me viene a la mente la canción de los Beatles I'm So Tired. Me encanta cantar esta canción en esos momentos y regodearme en mi cansancio arrastrando la letra, como si realmente estuviera tan tirado como una colilla.
Reconozco que es puro regodeo, pero me gusta, al igual que me gusta el Álbum Blanco en el que se publicó este tema. Aunque ahora mismo no tengo claro si este álbum es mi primer o segundo álbum favorito de los Beatles favorito, ya no lo tengo muy claro.
Nada más que decir, hay canciones sobre las que es mejor callar y disfrutar solo cantando "I'm so tired"